Tag-arkiv: Beatles

FILM… Get Back

Beatles igen her mere end 50 år senere!

Pludselig dukker Peter Jacksons 8 timers sammenklip af 60 timers filmoptagelser fra januar 1969, hvor Beatles mødtes hver dag for at skrive, øve og indspille nyt album op og man bliver så nødt til at købe en måneds Disney+.

Når man engang for mange år siden har nørdet Beatles, som jeg har, så er der ikke de store overraskelser i de mange timers følgen de fire, men der sker alligevel noget magisk: De fire bliver langsomt til almindelige mennesker der møder hver formiddag for at skrue nogle nye sange sammen. De mange timer “vi er sammen” gør at det ikke kun er nøje udvalgte guldkorn, der får lov at komme med, men også alle almindelighederne, irritationerne, de skøre indfald og pauserne hvor der small-talkes.

En anden helt magisk oplevelse er at følge tilblivelsen af nogle af de mytiske numre på albummet “Let It Be”. Når nummeret “Get Back” tager form ud af ingenting og sweet Lorretta Martin får sit navn, når “Don’t Let Me Down” præsenteres af Lennon og bearbejdes af gruppen, når “I Me Mine” introduceres af en undseelig George Harrison, så er det nærmest magisk, fordi de numre har en helt central plads i min musikalske udvikling.

Der verserer så mange historier om hvordan Beatles sluttede samarbejdet, så mange rygter, så mange myter og meget bekræftes i disse optagelser men lige så meget munder ud i nye spørgsmål. Prøv engang at tjekke Songfacts.com hvor mange historier der findes om hvert eneste Beatles-nummer.

Jeg lytter til.. Beatles – The Esher Demos

I anledning af at det er 50 år siden at Beatles udgav The White Album er der blevet udgivet demoudgaver af alle sangene. The Fab Four havde været i Indien med forskellig tilgang og forskelligt udbytte og de mødtes nu hjemme hos George og optog på hans firespors-båndoptager 27 sange hvoraf de allerfleste kom med på The White Album, nogle kom med på senere udgivelser.

Beatles-nørder kender historien om tilblivelsen af The White Album som  5 måneders uenigheder, skænderier og frustrationer, hvor de 4 beatler på næsten intet tidspunkt er i studiet på samme tid, hvor Yoko Ono pludselig dukker op og ikke viger fra Johns side, hvor George’s kone Patti pludselig hellere vil have Eric Clapton (som spillede guitar på Where My Guitar Gently Weeps), hvor deres nye pladeselskab Apple blev grundlagt osv osv, og vi kender The White Album som en stak meget forskellige sange, der peger i alle retninger og som tydeligvis er små individuelle og personlige projekter og ikke et fælles Beatles projekt. The White Album fra 1968 står som starten på slutningen for Beatles, men the Esher Demos viser en helt anden start på projektet.

Det lyder som om de har det sjovt. Det lyder som en flok unge mennesker, sidst i 20erne, som har været 3 måneder i Indien sammen, skrevet sange hver for sig og nu glæder sig til at komme i studiet. Som spiller sangene for hinanden på deres akustiske guitarer, synger med på hinandens sange, spiller lidt tamburin og synger lidt 2. stemme og ellers hygger sig.
Man fornemmer ikke nogen dårlig stemning og sangene lyder præcis som de skal, forstået på den måde at de lyder som jeg spillede dem hjemme på teenageværelset i slut70erne :-), hvor jeg havde min Beatles-periode og hvor alle sangene blev spillet på akustisk guitar efter bedste evne.
Jeg tror vi lyttede gennem alle lagene af instrumenter, finpudsninger, soloer og lydeffekter og kunne høre hvordan sangene var i helt rå, upolerede og nøgne udgaver og det var sangene vi kunne lide – og det er lige præcis sådan sangene lyder på The Esher Demos. De lyder som vi drømte det skulle være: To guitarer, nogle akkorder, en tekst, en melodi og ikke andet. Det var nemlig det vi selv kunne præstere på teenage-værelset.

Det er næsten magisk at høre sangene i demoudgaver. Sange man kender så godt, som man har haft så inderligt et forhold til og som pludselig står nøgne og sårbare og som ikke andet end tekst, melodi og akkorder.

På Spotify-listen herunder starter demoudgaver ved track 31

Beatles

beatles1I forbindelse med flytning og ommøblering har jeg for første gang i årevis brugt tid på at lytte til et udvalg fra samlingen af LP-plader. Og efter at have lyttet mig igennem et større udvalg af pop og rock af svingende kvalitet fra 70erne og 80erne kom jeg selvfølgelig også til samlingen af Beatlesplader og det slog mig at det er meget længe siden jeg har lyttet til Beatles. Hvorfor? Fordi min primære leverandør af musik for tiden er Spotify hvor jeg betaler for et premium abonnement og hvor jeg kan finde så at sige alt – men bare ikke Beatles.

Historien om hvorfor Beatles ikke er at finde på streamingtjenester som Spotify, Wimp og TDCPlay er der skrevet tykke bøger om og det handler selvfølgelig om penge. Det er en spændende og indviklet historie, men den er ikke mit ærinde lige nu.

Mit ærinde er at minde om at når Beatles nu ikke findes på nogen streamingtjenester har os der har LPer og CDer med Beatles en helt speciel forpligtelse til at spille musikken for vores børn og unge som KUN bruger streamingtjenster til at høre musik. De vil aldrig tilfældigt støde på Beatles – og Beatles’ musik og historie er vigtig at kende for at forstå nutidens popmusik.

 

LP-plader

IMG_20150212_172846I forbindelse med ferie, flytning og ommøblering blev i dag dagen hvor jeg har hørt LP-plader fra morgen til aften.

Der er noget helt specielt ved den omstændelighed der er forbundet med at lytte til LP-plader. Man skal hele tiden være opmærksom hvornår pladesiden er færdig og man skal hen og løfte pickuppen (ingen automatik her, men en Rega Planar 2 fra Hifi-klubben engang i 80erne), vende pladen, støve den af og sætte pickuppen ned igen. Efter endnu 20-25 minutter er pladesiden færdig og man skal løfte pickuppen igen, løfte pladen forsigtigt af, så man ikke sætter fingeraftryk på, ind i indersleeven, vende indersleeve en kvart omgang, så pladen ikke triller ud af coveret, vurdere og lede efter næste plade man gerne vil høre og så forfra.

Omstændeligheden gør noget ved måden man lytter – og jeg skal på ingen måde forherlige de gode gamle dage, men blot iagttage en forskel på playlister på Spotify/Wimp/TDCPlay og LP-plader. Omstændeligheden gør som nævnt at man hele tiden er opmærksom på musikken. Den karakteristiske lyd af en pickup der kører i inderste rille, når der er skruet højt op kalder en til grammofonen hvor man skal tage stilling til hvad der skal ske.

Man hører altid hele værker, samme kunstner mindst en pladeside og som regel en hel plade – jeg har aldrig været til singleplader. Dette faktum gør at forbavsende mange af de gamle plader er sammenhængende “historier” eller konceptalbums.

Udvalget af musik står på hylden. Det at al musik i verden ikke er umiddelbart tilgængeligt, men kræver at man bruger sin sparepenge på at købe det, gør hver enkelt plade mere værdifuld. Den er nøje udvalgt blandt butikkens endeløse rækker af LPer og der ligger en beslutning og en prioritering ved hvert eneste album.

Og for pokker da: De originale Beatles-albums findes slet ikke på Spotify, men de står alle blandt mine LPer. Jeg skal da huske at spille dem for mine piger. De støder aldrig på dem online.

Live… The Bootles

Norsminde Kro oktober 2006

Omstændighederne bragte mig på kro for at overvære en “The Beatles Story”-koncert med en gruppe kaldet The Bootles fra Liverpool.

Coverbands, jam-bands eller kopiorkestre er der jo overalt og Bootles er blot et i rækken. Der findes Beatles-kopi-bands som gør det bedre og helt sikkert også nogle der gør det dårligere. The Bootles er fire herrer oppe i årene – måske er de næsten jævnaldrende med de originale – som tilfældigvis også kommer fra Liverpool. De havde lysbilleder af gadeskilte og avisudklip, som blev vist på et 1×1 meter lærred, der hang bag ved et crashbækken samt et helt foredrag.

Et habilt orkester. Ikke mere, men heller ikke mindre. Vokalharmonier, som lød rigtige, men ikke var helt rene. Arrangementer, som var lyttet helt rigtigt af, men som virkede mærkeligt nede på jorden og almindelige, uden gnist og nerve, som et danseorkester der lirrede repertoiret af for 117. gang.

Heldigvis var der en guitarist og sanger, som man kunne rette fokus mod. Han var i markant bedre dagsform end resten af bandet og leverede en række fine sangpræstationer og soli, der tone for tone var identiske med de originale.

Kopibands er præcis ligesom alle andre kopivarer (lovlige eller ulovlige): de lever af at ligne noget de ikke er. Kopien af Guccitasken har kun værdi så længe nogle tror at det er en Guccitaske. Kopien af Rolex-uret er værdiløs kitch hvis ingen tror det er et Rolex. På samme måde med kopibands. Hvis de ikke kan skabe den samme magi som hvis man var til en koncert med det originale band, så er det blot endnu et amatørorkester uden berettigelse som andet end danseorkester.

Ærgeligt at man ikke kunne danse på Norsminde Kro